1. Dream Theater (USA) - Progressive Metal 2. Queensryche (USA) - Progressive Metal 3. Tool (USA) - Progressive Metal | Rock 4. Mastodon (USA) - Progressive | Sludge Metal 5. Devin Townsend (Canada) - Progressive Metal | Rock 6. Psychotic Waltz (USA) - Psychedelic | Progressive Metal | Rock 7. Pain of Salvation (Sweden) - Progressive Metal | Rock 8. Fates Warning (USA) - Progressive | Power Metal 9. Sieges Even (Germany) - Progressive Metal 10. Symphony X(USA) - Progressive | Power Metal 1. Liquid Tension Experiment (USA) - Progressive Metal | Rock 2. Ayreon (Netherlands) - Progressive Metal | Rock 3. Riverside (Poland) - Progressive Metal | Rock 4. Shadow Gallery (USA) - Progressive Metal 5. Vanden Plas (Germany) - Progressive Metal | Rock 6. Spiral Architect (Norway) - Progressive Metal 7. Threshold (United Kingdom) - Progressive Metal 8. Textures (Netherlands) - Progressive | Groove Metal 9. Evergrey (Sweden) - Progressive | Power Metal 10. Savatage (USA) - Progressive | Heavy Metal История и описание жанра Прогрессив-метал или прогрессивный метал (сокр. прог-метал) - подстиль метала. Этот жанр основывается на прогрессивном роке и включает в себя комплексные композиционные структуры, причудливые музыкальные размеры и интригующую технику игры на музыкальных инструментах. Высочайший уровень профессионализма музыкантов часто комбинируется с лирическим в форме концептуальных эпических текстов, результатом которых являются довольно длинные песни и концептуальные альбомы. Происхождение прогрессив-метала можно проследить в таких прогрессив-рок группах 1960-х и 1970-х как Yes, Pink Floyd, Queen, King Crimson, Genesis и Rush. Этот стиль сформировался как отдельный, самодостаточный стиль лишь к середине 80-х. Первым в истории крупным музыкальным произведением в стиле прогрессив-метал следует считать концептуальный альбом The Plague (1983) британской группы Demon; их по праву можно назвать основателями стиля. Группы Queensryche, Dream Theater и Fates Warning взяли элементы прогрессивно-роковых групп – инструментальную и композиционную структуру песен и скрестили её с металлом. Наибольшую популярность прогрессив-метал приобрёл в начале 90-х годов, когда песня группы Queensryche «Silent Lucidity» (1990 Empire) ) неожиданно стала хитом на радио и MTV. Нельзя отнести эту песню к «типичной» прогрессив-металической, но именно благодаря ней музыка группы Queensryche стала доступна для фанатов и, помимо этого, дала толчок к развитию других прогрессив-метал-групп во всём мире. В 1993 году Dream Theater с песней «Pull Me Under» (из 1992 Images and Words) также приобретает мировую популярность. Прогрессив-метал можно разбить на бесчисленное множество подстилей, соответствующих другим направлениям музыки, которые оказали влияние на конкретные музыкальные коллективы. К примеру, две группы, которые вполне можно отнести к обсуждаемому жанру, - King's X и Opeth, находятся на противоположных концах звукового спектра. King's X более подвержены влиянию мэйнстрима и гранжа (grunge). Европейская классическая музыка также оказала весьма значительное влияние на весь жанр прогрессив-метала. Такие группы, как Symphony X и Spock's Beard успешно смешивают этот стиль с той сложностью и великолепием, что присуща классическим произведениям. Кроме того, такие проекты, как Liquid Tension Experiment (создан участниками группы Dream Theater) и группы, как Planet X (проект бывшего клавишника Dream Theater Дэрека Шириньяна), имеют в своём творчестве джазовое влияние с длинными сольными секциями. Более того, Liquid Tension Experiment представляют в своей музыке элементы импровизации, которые не так редко встречаются в хеви-метале, но не в такой высокой форме как у Liquid Tension Experiment. Известные дэт метал группы такие как Death и Cynic, в своих альбомах скрестили прогрессив-метал, дэт-метал,а Cynic и Atheist ещё и джаз/фьюжн в своей работе Focus. Во всем разнообразии прогрессивных команд, группа Tool является самой популярной в своей нише. Tool приобрели известность в середине 90-х годов, выпустив свой второй по счёту альбом ?nima, который и принёс им мировую известность. Их электрический коктейль из хеви-метала, случайных музыкальных размеров, комплексных структур и сложной лирики, натолкнули многих на мысль о классификации их как прогрессив-метал группы, хотя и с существенными отличиями от многих традиционных команд. В России также имеются исполнители прогрессив-метала, например, новосибирская группа Glass Reason, московская группа Mechanical Poet, ярославская группа Tumulus (синтез прогрессива с фолком), ярославская группа Neophron (Мелодичный дэт-метал с элементами Progressive Death metal). Прогрессив-метал иногда называют «метал будущего», по причине того, что он довольно сложен для восприятия неподготовленному слушателю. Этот стиль также является прекрасным средством для восприятия научно-фантастических тем и всего с ними схожего. Особенно в этом преуспел выдающийся голландский коллектив Ayreon. В общем в истории стиля можно выделить такие подвиды и этапы: 1) Ранние годы. Первые группы стиля пытались соединить влияние классического прога (YES, GENESIS, KING CRIMSON) и музыку таких групп NWOBHM как DIAMOND HEAD, IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST. 2) Классический прогрессивный (Прото-) Power metal. эти группы создали стиль, на основе которого сформировался так называемый "American Power Metal". Этот стиль нельзя смешивать с европейскими группами типа HELLOWEEN. Наиболее известной группой данного направления есть Savatage. 3) Классический (эклектический) прогрессивный метал. Этот стиль расцвел в 1990-е гг. Влияние New Wave Of Btitish Heavy Metal все еще остается, но он уже не главная составляющая музыки. В результате музыка становится очень разнообразной, с влиянием разных стилей, которую невозможно охарактеризовать однозначно. Однако, музыка всегда мелодичная, часто симфоничная, исполненная на высочайшем техническом уровне.Ярчайшим примером есть первые альбомы DREAM THEATER. 4) Прогрессивный метал: 1990-e В это время американский Power Metal постепенно потерял свое былое влияние на прог-металлическую сцену. В то же время эклектизм и симфонические элементы стали главными атрибутами стиля. Наиболее популярной группой становятся DREAM THEATER, которые к тому же стали своеобразным эталоном стиля. Каждую прог-металлическую группу сравнивали с ними так же, как нео-проговые групп сравнивали сначала с MARILLION. 5) Современный (эклектический) прог-метал. Группы этого направления составляют "сердце" стиля. Им удалось, с одной стороны значительно улучшить музыку, по сравнению с 1980-ми годами, и в то же время - сохранить "дух" раннего прог-металла. Конечно, между ними может быть большая разница. Одни группы более уповают на технику, другие на мелодику, третьи любят экспериментировать и т.д., однако все они пытаются найти оптимальный баланс между разными музыкальными тенденциями, поэтому они включаются именно в эту категорию. 6) Современный прогрессивный Power Metal (American Style). Группы этого направления возрождают звучание команд 1980-х гг., используют к тому же нео-классические элементы a la Yngwie J. Malmsteen. 7) Современный прогрессивный Power Metal (European Style). Здесь полностью преобладают нео-классические элементы. Наиболее ярким представителем данного направления есть итальянская RHAPSODY OF FIRE, музыку которой иногда называют "Classical Metal". Источник : http://good-music.kiev.ua/
(Progressive Metal) Spheric Universe Experience -Discography[2005-2009] , MP3 (tracks), 320 kbps :: RuTracker.org
"Вы ещё не поиграли Dream Theater? Тогда мы идём к вам", удивляются и обещают высшие силы из телеящика, грозя одновременно покарать и напутствовать. Сферическая вселенная медленно следует за пятерыми жителями Нью-Йорка, с задержкой в несколько лет заимствуя их душевные стенания. И если на "Anima" (2007) счастливые обитатели Лазурного берега скорее по старой памяти выписывали добротный каскад риффов и мелодий на манер театралов начала 2000-х, то теперь ударились в их позднее творчество, остановившись по звучанию где-то на полпути между "Octavarium" (2005) и свежим "Black Clouds & Silver Linings" (2009). Достаточно ещё раз "пролистать" хит "A Nightmare To Remember", чтобы представить риффовки и уровень жёсткости французов нынешней поры. Они и не пытаются скрыть свою постоянную увлечённость старшими коллегами и учителями, добавляя глубокие клавишные партии, собственное прочтение позднего театра без эпиков и европейские, местами ближе к итало-французскому пауэр-металу, вокальные линии. Все карты, которые они могут выложить на стол, дабы совсем не падать в болото клонов, удачно и уместно собраны. Франк Гарсия обходит возможные сравнения с Джеймсом ЛаБри – у него не только иной тембр голоса, но и подача другая. Клавишные – ещё один повод постоять чуть-чуть особняком. Электроника, как на "3rd Type", и классическое фортепьяно (интермедия "Near Death Experience") находят себе место в густых зарослях жирных риффов, местами по звучанию ближе к грувам. Разбивает движение ближе к концу и мечтательная инструменталка "O.B.E.". В остальном пластинка под завязку забита влияниями американцев, что местами заставляет признавать первенство "Anima" в дискографии. Несмотря на более техничную вязь, повышенный градус тяжести и попытки не отставать от моды, два года назад SUE были, пожалуй, чуточку интереснее, наивнее, свежее. Сейчас они в большей степени ориентированы на гитарные структуры, нежели прозрачность атмосферы и полёт эмоций. Но "Unreal" всё-таки открывает свою кладовую постепенно. Стоит ещё поискать. (с) www.metallibrary.ru&Hatebreeder Доп. информация: line-up Franck Garcia - Vocals Vince Benaim - Guitar John Drai - Bass Christophe Briand - Drums Fred Colombo - Keyboards (Continuum (Fra))
Springer, 2007, 155 pages These notes are designed as a text book for a Capacitance, Magnetism, Electromagnetic Induction, Light, Spherical Mirrors, Lenses. and varied teaching experience in different countries and for different audiences, What occurred in the first billionth of a second after the Universe came into.
